被唐诗和叶嘉莹先生所“感发”

    提到唐诗，你会想起什么？是李白、杜甫、白居易等诗人，还是“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”等诗句，亦或是文学史概括的不同诗风和流派……恐怕大多数中学生对唐诗的了解仅此而已。要想深入研读唐诗，不妨读一读古典文学专家叶嘉莹先生的《唐诗应该这样读》一书。

　　该书由两部分内容组成：第一部分“追根溯源，走进诗歌”介绍了诗歌的基本知识；第二部分“知人论诗，以诗解人”，对唐代二十位诗人的代表作品进行了详细解读，是全书的主体，每位诗人单设一讲，每一讲首先简要介绍诗人生平或文学主张、诗歌风格，接着结合诗人生平细致揣摩其作品。

　　《唐诗应该这样读》最大的特色是叶先生以感发为主对诗歌进行了细致解读。在对唐诗进行解读时，叶先生有时站在整个时代的洪流中去想诗人所想，去感受诗人当时的情怀；有时则站在诗人个人的命途中去揣摩诗人的内心，去跟诗人对话，挖掘诗人的心思。每每讲到动情处，叶先生总会提到“感发”二字。从书中我们不难发现，叶先生所说的“感发”，便是一首诗或者一句诗是否让你有所感动，是否激起了你内心的情感、引起了你的共鸣。

　　“木落雁难渡，北风江上寒”，可能大部分人读后会知道这是一首写于秋天的诗，树木黄落，大雁南飞，北风呼啸，江边寒冷。天气寒冷，反映到人身上自然是心灵上的孤寂寒冷。诗句能够引起读者的这些感受便算的上是感发了。不过，叶先生对这句诗的解读更为深入，一个“木落”，她便想到了中国自古以来的悲秋传统，一下子拉长了时间；一个“雁”字，叶先生便联想到了曹丕《燕歌行》中的“群燕辞归雁南翔，念君客游思断肠”，大雁可以自由自在地在天空中飞来飞去，客居他乡的人却不能随便回家，加重了漂泊感；再加上寒冷的北风、空旷的江边，所有的感情就都凝聚在这两句诗中了。跟随着叶先生的文字一点点读下去，不仅被唐诗所感发，更被叶先生富于灵性的解读所感发。

　　叶先生特别重视“感发”二字。她认为，“诗歌最宝贵的价值和意义就在于诗歌可以从作者到读者之间，不断传达出一种生生不已的感发的生命”；“是不是果然‘情动于中’，这是判断一首诗歌的最重要的标准”。什么能使人“情动于中”呢？就是外在的物象，上文提到的“木落”“雁”“北风”等都是能引起人感动的事物。作为读者，在叶先生的带领下，仿佛见证了一位位诗人的创作过程一样，心情也跟着诗歌一起悲哀痛苦或欢欣喜悦。

　　读叶先生的这本书，除“感发”二字深入脑海外，诗歌的对比鉴赏也让人颇有印象。叶先生选取了乐府旧题《玉阶怨》下三首描写贵族、宫廷女子哀怨的诗进行对比阅读。“紫藤拂花树，黄鸟度青枝”，一藤一树一鸟一枝，呈现在读者面前的是破碎的形象，而这几个形象的组合似乎也传达不出什么情意，因而引发不了读者的感动。“夕殿下珠帘，流萤飞复息”，傍晚的宫殿，窗外的帘儿已经垂下，点点萤火虫在窗外不停地闪烁、飞舞直至夜深而息。寂寞的夜晚、舞动的萤火虫显然带给了读者一种感动。那“玉阶生白露，夜久侵罗袜”呢？台阶上的露水越来越浓重；深夜里，女子长久地站在台阶上，任凭露水湿透了罗袜，她为什么站在这里？她在等什么？不禁引发读者的追问和对诗歌内容的深思。三首小诗，在叶先生一字一句的解读中，哪首诗好、哪首诗不好，读者心中已然明了。

　　对比解读，不仅仅局限于评判诗歌内容的好坏。作者还运用对比方法展现诗人的特色、作品的感发点、诗歌的风格。即便是同一种诗歌流派，也能通过对比解读出其中微妙的差异，比如边塞诗中，“王昌龄的诗以言情胜，高适的诗以用意胜，岑参的诗以写景胜”。通过层层深入的对比解读方法体悟诗歌的生命力，读者不仅容易读、而且也能够深入系统地进入诗意的状态去感悟诗歌的魅力。

　　“感发”，是用心体悟诗歌的关键，也是这本书真正打动我的地方。多年求学生涯中，接触过的唐诗解读本不少，却没有一本书能够像《唐诗应该这样读》一样牵动人心。简单的诗句在叶先生的解读下总会给我别样感动，比如，最初让我产生视觉停留的是叶先生对杜审言“绾雾青条弱，牵风紫蔓长”的解读。其实诗句的意思很简单，但跟着叶先生的笔触，好像走近了初春的小院，近距离观赏那烟雾缠绕下的柔嫩而碧绿的枝条，微风拂过，刚刚长出来时带点紫色的枝条被牵引得很长很长。这种感觉十分奇妙，仿佛叶先生就在耳旁将初春院子里大自然一点一滴的变化细细诉与我听，她的话语经由耳房直抵心房了。（杨旭峰）